平面设计是一个创造性和多功能的领域，涉及创建视觉内容来传达想法、消息或信息。它几乎可以用于任何行业——从广告、出版到网页设计——为那些想通过视觉讲故事表达创造力来谋生的人提供无限的职业可能性。在这篇文章中，我们将详细介绍您在参加平面设计课程时可以期待什么，探索美国最好的平面设计学校列表，并讨论您在做出选择之前应该考虑的因素。
什么是平面设计学校？
在学院和大学层面，平面设计学校很少是一个独立的机构。相反，它通常是较大的文理学院、艺术学院、艺术学院或艺术大学内的一个部门或学术单位，提供平面设计的本科和研究生学位课程。
平面设计学校通常开发他们的课程，不仅教授艺术和设计的基础知识，而且让学生全面了解平面设计原理如何应用于广告、营销、网站开发、出版、传播设计等一系列行业。 、教育、媒体艺术等等。因此，除了色彩理论或版式等基于理论的课程外，他们通常还提供实用课程，帮助学生磨练他们的艺术技能，包括传统工具（如绘图铅笔）和数字软件程序，如 Adob e Photoshop、Illustrator 或 3D SketchUp Pro 等建模应用程序
您在平面设计课程中学到什么？
踏上平面设计课程的旅程不仅仅是一种学术追求；更是一种追求。这是一次变革性的经历，为终生的创意职业生涯奠定了基础。平面设计教育的重要性不仅在于获得的知识，还在于设计师思维方式的培养。这是关于学习通过平面设 计的镜头看世界，从街道标志到网站布局的一切都成为您创意表达的画布。
平面设计的核心原则
平面设计教育围绕关键原则。视觉传达是关于制作引人注目的视觉叙事，而色彩理论则深入研究视觉传达中颜色的情感影响。版式涵盖文本美观和可读性，布局和构图侧重于排列视觉元素以实现平衡和清晰度。这些原则是有效的图形设计程序的基础，使图形设计师能够传达信息、有意义地使用颜色、选择字体并创建结构良好的布局。
设计软件熟练程度
平面设计程序是设计师的工具包。Adobe Creative Suite 是用户界面设计的行业标准，包括用于矢量图形的 Illustrator、用于图像编辑的 Photoshop 和用于布局的 InDesign。熟练使用这些工具是世界各地现代图形设计师的必备条件，使他们能够创建令人惊叹的视觉效果、操作图像并生成结构良好的布局。掌握 Adob e Creative Suite 是图形设计师的核心能力，使他们能够跨各种媒介制作专业设计。
设计历史与理论
通过不同的艺术运动探索设计的演变为当代设计提供了宝贵的背景。符号学是对视觉语言的研究，可以帮助设计师有效地传达意义。此外，对设计道德和版权的深入理解可确保通信设计工作符合行业标准。这些设计历史和理论的基础知识为设计师提供了丰富的历史视角和道德意识，这对于打造有影响力的设计至关重要。
专业技能
获得平面设计学位的一个重要部分包括磨练业务和专业技能，这对于成功的平面设计职业至关重要。它包括构建引人注目的作品集、掌握演示和推介技巧、团队中的有效协作以及有效管理时间和项目的实用技能。共同发展这些专业和技术技能对于在竞争激烈的平面设计领域取得成功至关重要。
选择平面设计课程时要考虑的因素
选择平面设计学校是您设计师职业生涯中至关重要的一步。选择一所既符合您的兴趣和职业目标又能够提供优质教育、为您进入职场做好准备的学校非常重要。以下是选择平面设计学校时需要考虑的一些其他因素：
认证和声誉
认证是选择平面设计学校时要考虑的重要因素。认证确保学校符合严格的教育标准，并确保其毕业生具备必要的技能和知识进入劳动力市场。寻找获得美国艺术与设计学校协会 (NASAD) 或其他认可认证机构认可的学校的平面设计课程 。
在研究学校时，考虑学校在设计行业的声誉也很重要。寻找拥有良好声誉并在帮助毕业生取得成功职业生涯方面拥有良好记录的学校。您可以通过阅读评论和与校友交谈来研究学校的声誉。
课程和专业
在考虑学校的课程时，确定它是否符合您的兴趣和职业目标非常重要。寻找以平面设计为重点的学校，提供品牌、广告、数字媒体或网页开发和网页设计等领域专业化机会。
考虑技术技能和概念学习之间的平衡也很重要。一个好的平面设计项目应该鼓励平面设计学生采用跨学科和协作的方法。寻找提供商业、营销和视觉传达设计课程的学校，因为这些是平面设计职业成功的重要技能。
教师和校友
拥有实际经验的强大师资队伍对于平面设计课程的优质教育至关重要。寻找拥有活跃于平面设计行业并与领先的平面设计毕业生和公司有联系的优秀教师的学校。与校友联系还可以提供对学校网络和成功记录的宝贵见解。校友可以提供有关工作机会、实习和行业活动的信息。
设施和资源
顶尖艺术学校的设施和资源可以极大地影响你的教育经历。寻找拥有最新技术、充足工作室空间以及设计图书馆和工作室等资源的艺术学校。
具有强大行业联系的学校还可能提供实习机会以及与领先设计公司的合作机会。寻找拥有强大职业中心或就业安置计划的学校，因为这可以大大增加您毕业后找到工作的机会。
地点和费用
学校的位置可能会影响您获得实习、工作机会和行业活动的机会。考虑一所学校是位于纽约市或洛杉矶等设计中心，还是位于较小的城市或农村地区。
成本也是选择平面设计学校时要考虑的重要因素。研究经济援助选项和奖学金，以帮助抵消学费。找到一所提供优质教育、而且价格实惠且符合您预算的学校非常重要。
选择平面设计课程时要考虑的因素
这里列出的平面设计项目在排名方法的所有八个支柱中都获得了优异的分数：学术卓越性、学生选择性、毕业率表现（学校留住和毕业学生的能力）、经济援助、师资资源、早期职业成功、毕业后毕业生成功（校友成就）和价值。
1.罗德岛设计学院
20 华盛顿广场，普罗维登斯，罗德岛州 02903
4.8/5
罗德岛设计学院 (RISD) 成立于 1877 年，是一所位于罗德岛州普罗维登斯的著名学院和博物馆，在平面设计学校排名中年年名列前茅。RISD 拥有多元化的社区，拥有超过 2,600 名学生，就读于 44 个全日制学士和硕士学位课程。在敬业的教师的指导和超过 31,000 名校友的全球网络的支持下，罗德岛设计学院在艺术家、设计师和学者中培养广泛和创新的思维。
2.帕森斯设计学院
66 西 12 街, 纽约, NY 10011
4.7/5
帕森斯设计学院在一个世纪以来对设计变革力量的承诺的推动下，成为美国首屈一指的设计学院和全球前三名的设计学院。帕森斯学院坐落在新学院内，利用跨学科教育、充满活力的纽约市校园和巴黎分校。它培养富有创造力的领导者，促进现实世界的学习、批判性思维和创新，以应对当代挑战。
3.普瑞特学院
200 威洛比大道，布鲁克林，纽约 11205
4.7/5
普拉特学院是一所全球知名学院，提供涵盖艺术、设计、建筑、文科、科学和信息研究等多元化课程，涵盖近 50 个本科和研究生学位。除了布鲁克林校区之外，普拉特学院还将其影响力扩展到纽约各地的创新设施，包括曼哈顿和尤蒂卡。普拉特对气候变化研究和研究园的参与强调了其应对紧迫的全球挑战的承诺。
4.弗吉尼亚联邦大学
弗洛伊德大道 907 号，里士满，弗吉尼亚州 23284
4.4/5
弗吉尼亚联邦大学艺术学院是弗吉尼亚联邦大学促进知识和学生成就使命的重要组成部分。学校注重参与式学习，在以学生为中心的环境中促进创新和探究。通过研究、创造性表达和跨学科合作，其部门和项目突破了知识的界限。
5.艺术中心设计学院
1700 利达街，帕萨迪纳，CA 91103
4.4/5
艺术中心设计学院开创了 21 世纪艺术与设计教育模式。在创造和影响变革的使命的指引下，他们富有远见的方法包括温室式教育，促进跨文化和跨学科对话。创新的学习和创造空间使学生能够踏上创造性的旅程。
6.卡内基梅隆大学艺术学院
5000 福布斯大道，匹兹堡，宾夕法尼亚州 15213
4.4/5
卡内基梅隆大学艺术学院培养了一个由各个学科的知名艺术家和专业人士组成的社区。他们对批判性探究和创造力的承诺丰富了社会和文化，涵盖了美术学院内的多个学校和相关项目。
7.萨凡纳艺术与设计学院
516 德雷顿街，萨凡纳，GA 31401
4.3/5
萨凡纳艺术与设计学院 (SCAD) 因其提供全面的学位课程和专业研究领域而脱颖而出，为学生在创意产业中取得成功的职业生涯奠定了基础。无论您渴望成为艺术家、设计师还是创意专业人士，SCAD 丰富的课程和资源都可以为您的创意之旅提供平台。
8.视觉艺术学院
209 E 23rd St, 纽约, NY 10010
4.2/5
七十多年来，视觉艺术学院 (SVA) 一直处于培养艺术家、设计师和创意梦想家的前沿。在优秀的行业专业人士、顶级创意总监、充满活力的课程和对批判性思维的承诺的推动下，SVA 不断推动视觉艺术和设计教育领域的创新并促进社会责任。
9.马里兰艺术学院
1300 W Mount Royal Ave，巴尔的摩，马里兰州，21217
4.1/5
马里兰艺术学院 (MICA) 是一所全国知名的艺术、媒体艺术和设计教育机构。MICA 专注于培养创新、创业和具有社会意识的艺术家，正在重塑创意人员作为社会、文化和经济进步催化剂的作用。作为美国最古老的授予学位的艺术与设计学院，MICA 深入的社区参与使其成为地区创意经济的关键贡献者，培养了全球认可的艺术家和设计师。
10.明尼阿波利斯艺术与设计学院
2501 史蒂文斯大道，明尼阿波利斯，明尼苏达州 55404
明尼阿波利斯艺术与设计学院 (MCAD) 是一所成立于 1886 年的艺术学校，是一所国内和国际公认的机构，位于双子城充满活力的艺术和设计社区的中心。MCAD 的创新教育方法涵盖广泛的学科，提供学士和硕士学位以及继续教育。MCAD 拥有跨学科项目、多元化的学生群体和成就卓著的校友，其中包括艾美奖获奖艺术总监和古根海姆研究员，是卓越创意和职业成功的中心。
